Dans cette section de cinémathèque programmée, les films traitent de différentes formes de mouvements humains qui sont pertinents à l'époque dans ces pays africains. Les films utilisent la caméra comme un outil pour exhumer des objets volés en Afrique, documenter les femmes qui se sont battues avec véhémence pour les droits des femmes, reconstituer des événements historiques, ainsi que pour capturer les souvenirs de la colonisation et les conséquences ultérieures des luttes néocoloniales qui obligent de nombreux jeunes des gens à risquer leur vie pour traverser le désert du Sahara et rejoindre l'Europe.
On a le Temps Pour Nous par Belgium / Senegal / Burkina Faso, 2019
,Madame Brouette par Sénégal, 2002
,L'Escale par RD Congo / Belgique, 2022
,Le Cri de La Mer (The Cry of The Sea) par Sénégal, 2008
,Ainsi Meurent Les Anges par Sénégal, 2000
,Tableau Ferraille par Sénégal, 1997
,Ça Twiste à Popenguine par Sénégal, 1994
,You Hide Me (Tu Me Caches) par Ghana, 1970
,When Women Speak (Quand les Femmes Parlent) par Ghana, 2022
,Independência (Indépendance) par Angola, 2015
,Uprize! ((Soulèvement!) par Afrique du Sud, 2017
,L'espace du cinéma post-réformiste en Indonésie est complexe et énigmatique. Il reflète la disparité des idéologies, des conflits et des régimes, ainsi que la nature fragmentée des récits historiques indonésiens. Avec l'avènement de caméras plus accessibles, abordables et portables, les cinéastes sont désormais en mesure d'explorer et de relier les différents fils de l'histoire multiforme de l'Indonésie, offrant ainsi de nouvelles perspectives sur l'évolution de son identité.
Pesantren (Un Internat) par Indonesia / Japan / Qatar / South Africa / Finland, 2019
,Cerita Dari Pulau Karaka (Une histoire de l'île de Karaka) par Indonésie, 2014
,Welu de Fasli (Candlenut’s Fasli) par Indonésie, 2017
,Sugiharti Halim par Indonésie, 2008
,Golden Memories (Petite Histoire du cinéma indonésien) par Indonésie, 2018
,Mayday! May Day! Mayday! (Le 1er mai ! Le jour de mai ! Le jour de mai !) par Indonésie, 2022
,Sedap Malam (Agave Amica) par Indonésie, 2022
,Maryam par Indonésie, 2014
,Mangga Golek Matang di Pohon (Les Mangues) par Indonésie, 2012
,Saya di Sini, Kau di Sana (L'histoire du jumeau du crocodile) par Indonésie, 2022
,Segudang Wajah Para Penantang Masa Depan (Les Myriades de Visages des Futurs Challengers) par Indonésie, 2022
,Di Balik Cahaya Gemerlapan (Sang Arsip) (Derrière la lumière vacillante (Les Archives)) par Indonésie, 2013
,Naga yang Berjalan di Atas Air (Le dragon qui marche sur l'eau) par Indonésie, 2012
,Lettres à l'avenir présente une sélection de films d'Asie du Sud-Est qui offrent des commentaires contemporains. Ces lettres, écrites de notre point de vue à une époque où les appareils d'enregistrement sont devenus plus accessibles et démocratiques, servent de reflets et de trajectoires à des espoirs qui étaient autrefois pleins de promesses, mais qui ont depuis divergé dans des directions différentes. Cette collection de films est le miroir d'une Asie du Sud-Est qui était autrefois un paysage à voir - une région de tigres, de garudas, d'éléphants, de terres fertiles, de volcans et de vastes forêts, où les populations étaient plus étroitement liées les unes aux autres. À travers ces récits, petits mais profonds, les films capturent l'essence d'une région qui a été témoin à la fois de l'unité et de la fragmentation.
To Pick A Flower (Cueillir une Fleur) par Philippines, 2021
,Lumapit Sa Akin, Paraiso (Come to Me, Paradise) par Philippines / Canada, 2017
,Cette sélection de films du continent africain et de sa diaspora explore les complexités de la santé mentale dans des sociétés où le terme technique n'existe peut-être pas, mais où l'expérience est profondément ressentie. Grâce à des récits nuancés, les films abordent de manière réfléchie les soins donnés et reçus au sein de diverses communautés, tout en affrontant les défis, la stigmatisation et le silence qui entourent souvent la santé mentale. Ils invitent les spectateurs à réfléchir à la manière dont les liens communautaires, les traditions et la résilience personnelle offrent des voies de guérison, en présentant non seulement des luttes mais aussi des moments profonds d'espoir et de rétablissement.
Fofo Means Father (Fofo Signifie Père) par Ghana, 2023
,Le cinéma est peut-être né en Occident, mais en Asie du Sud, il est domestiqué et vénéré. Bolly, Lolly, Tolly, Kolly et d'autres woods de la région ont prospéré, se conformant et même amplifiant les hiérarchies sociales et les hégémonies culturelles inhérentes à la région, comme la caste, la classe sociale, la religion, les langues, le clan, l'esthétique et la géographie, entre autres. Pourtant, les expressions cinématographiques qui ne se conformaient pas à cette hégémonie étaient privées d’une plus grande visibilité.
To Miss the Woods invites the audience to literally ‘miss the woods for the trees’ and explore the diverse cinematic flora that has emerged beyond the defined woods. We present to you a bouquet of films from South Asia that are a labor of love and are made with care for community rather than the market. We hope that this selection will inspire and challenge the audience to reimagine the South Asian cinemascape.
বাগানিয়া / Baganiya (Jardin des souvenirs) par Bangladesh, 2019
,Turup (Échec et mat) par Inde, 2017
,Mouvements Migratoires (Movements of Migration) par ROYAUME-UNI, 2022
,The Land of My Forefathers (La terre de mes ancêtres) par Pakistan, 2021
,Sindhustan par Inde, 2019
,Trans Cachemire par Inde, 2022
,Eye Test (Examen des Yeux) par Inde, 2017
,Blood Earth (Terre de Sang) par Inde, 2013
,A Walnut Tree (Un Noyer) par Pakistan, 2015
,Afro Queer Voices se concentre sur la visibilité Black Queer des cinéastes ou protagonistes LGBTQIA+ africains qui se réapproprient leurs récits.
Cette section de la bibliothèque présente des images captivantes de l'homosexualité africaine et de la fluidité des genres, soulignant l'oppression subie par les personnes LGBTQIA+ sur le continent africain et au-delà. Avec ce programme, nous invitons le public à s'immerger dans les complexités de l'amour Black Queer et à explorer les controverses autour de l'homosexualité et de la Queerness dans différentes communautés africaines. Les films naviguent entre les droits, la politique et la culture Queer, ainsi que la souffrance intérieure, l'abandon et la lutte pour l'acceptation.
Avec Afro Queer Voices, nous apprenons que les formes de résistance inventées par les communautés queer, en particulier celles qui subissent une oppression aggravée, varient. Alors que nous assistons à la douleur de la perte due à l'abandon de la famille, aux crimes de haine, à la violence et aux abus psychologiques, les jeunes homosexuels africains s'échappent sans destination connue et avec de faibles chances de survie. La résistance devient une vie souterraine de familles alternatives et de parents comme réseaux de soutien visant à fournir un abri, un confort et une sécurité à ceux qui ont été expulsés de leur foyer d'origine.
Le programme vise à aborder les questions d'injustice sociale et de politique, en soulignant que la communauté afro-queer mondiale ne fait pas seulement partie intégrante des cultures queer qui nécessitent une reconnaissance historique, mais qu'elle constitue également une pierre angulaire importante des mouvements sociaux féministes mondiaux.
Stud Life de UK, 2012
,Difficult Love de Afrique du Sud, 2010
,I Am Samuel de Kenya, 2020
,How Not to Date While Trans par USA, 2022
,Umunthu de Malawi, 2013
,The Art of Sin de Soudan / Norvège, 2020
,Ìfé de Nigeria, 2020
,Country Love de Nigeria, 2022
,Fruit interdit de Zimbabwe / Allemagne, 2001
,Tchindas de São Vicente, Cap Vert, 2015
,Grâce à la démocratisation des ressources de production et des canaux de communication digitaux, de nouvelles voix contribuent à un cinéma en Amérique latine qui remet en question les structures hégémoniques, critique le regard colonisateur et produit de nouveaux récits proposés par des personnes féminines, indigènes, noires, métisses, queer et diasporiques, et d'autres. Malgré l’immensité du contenu des films, une profonde humanité se cache dans la résilience de ces nations.
Dans cette collection de films, nous mettons en avant de nouvelles voix qui s’expriment librement et deviennent le sujet de leurs propres images, tout en explorant différentes manières de penser les expériences latino-américaines. Les rêves et les intimités se heurtent souvent à la violence, à l’abandon ou aux impositions, mais partagent le désir inébranlable d’un avenir meilleur.
Días de Luz (Jours de Lumière) par Costa Rica / El Salvador / Guatemala / Honduras / Nicaragua / Panama, 2019 2019
,Ibegwa par Panama, 2021
,El Amparo par Venezuela, Colombie, 2016
,Los Lobos (Les Loups) par Mexique, 2019
,Sola (Seul) par Pérou, 2023
,Iwianch, el Diablo Venado (Iwianch, le cerf diabolique) par Équateur, 2020
,Wiñaypacha (Éternité) par Pérou, 2017
,Lok Sath (People’s Tribunal) par Pakistan / Germany, 2018
,Ce Dont le Sol Se Souvient (What The Soil Remembers) par Équateur / Afrique du Sud, 2023
,Ce Dont le Sol Se Souvient par Équateur, Afrique du Sud, 2023
,بين موتين / Bayna Mawtayn (Entre Deux Morts) par Hauteurs du Golan occupées / Syrie / Palestine, 2015
,Soundless Dance par France, Sri Lanka, 2019
,Slingshot Hip Hop par Palestine, 2008
,Al Otro Lado de La Niebla (Derrière la brume) par Équateur, 2023
,Khartum Offside par Soudan, Norvège, Danemark, France, 2019
,Caméra d'Afrique par Tunisie, 1983
,La Saison des Hommes par Tunisie, 2000
,Monangambeee par Algérie, 1969
,Rekava par Sri Lanka, 1956
,La Noire De... par Sénégal, 1966
,Borom Sarret par Sénégal, 1963
,Tajouj par Soudan, 1977
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