تاجوج

عن الفيلم:

يُعتبر أول فيلم روائي طويل من إنتاج السودان، تاجوج ويتناول الفيلم نوع السيرة الشعبية، حيث يستند إلى حكاية سودانية شعبية تتناول قيم البطولة والشجاعة والحب. تطرح القصة أسئلة حول الوفاء والخيانة، والقرارات الصعبة التي يواجهها أبطالها في سياق مجتمعاتهم والديناميات السلطوية المحيطة بهم.

تاجوج هي قصة حب عاطفية في القرن التاسع عشر بين بطلتها الجميلة تاجوج، التي قدمت دورها الممثلة مجدى حمدان الله، وابن عمها المهلاق، الفارس الشجاع والشاعر الغنائي.

تنسج الفيلم خيوطه بالحزن لخلق تابلوه محمل بالميلودراما، وهي عنصر مميز في الفيلم يتجلى بقوة من خلال تقنية جبارا.

من حيث التصنيف، تاجوج يمكن بلا شك اعتبار الفيلم في الفئة التجارية. فهو يلبي أركان السينما التجارية، من طبيعته الجذابة والإيقاعية كتكيف لقصة شعبية، إلى قرارات الإخراج فيما يتعلق بانتقاء المطرب صلاح ابن البادية (٢٠١٩- ١٩٣٧) ليكون البطل الوسيم ذو الصوت المؤثر، واختيار مجدى حمد الله، التي كانت محل انبهار بنات وأبناء جيلها، لتأدية دور البطولة.

تم تصوير الفيلم في المنطقة الشرقية من السودان، بتضاريسها الوعرة وجبالها الصعبة، وسهولها الشاسعة الممتدة مع الرمال الحارقة. إنها نفس الشرق السوداني الذي ما زال يعاني من الاغتراب والتهميش الشديدين في حركة التاريخ. الصحراء الشرقية ما زالت - حتى يومنا هذا - تتجاهلها رؤية التنمية البطيئة في العاصمة والمركز الخرطوم.

على الرغم من العناصر التجارية في فيلم جبارة، إلا أنه أيضًا عمل يحمل مجموعة من الإحداثيات المتعلقة بمسائل "الهوية السودانية". يستند الفيلم إلى قصة تشبه وتتحاور مع تلك التقاليد العربية في شبه الجزيرة العربية، مثل قصة ليلى & مجنون. ووفقًا للسرد التاريخي، ينحدر البطلان في القصة من أصول مهاجرة من شرق البحر الأحمر في اليمن، لذا يحمل الفيلم تصوّرًا ساحقًا للقيم والأخلاق الخاصة بهذه المنطقة. ومع ذلك، يحدث كل ذلك في بيئة إفريقية، ليس فقط من حيث الجغرافيا، ولكن أيضًا في الأزياء والمجوهرات التي تزيّن جسد الرجال والنساء، وفي طقوس السحر التي تؤثر في مسار الفيلم وتعيد توجيه اتجاه الحبكة.

من ناحية أخرى، عندما نلقي نظرة على تاجوج، ندرك عملًا فنيًا يتجاوز الحدود التي تم بناءها سياسيًا. هل ذكرنا الحدود الاستعمارية؟ نجد أنفسنا في شرق السودان، المسرح الرئيسي للفيلم، حيث تتداخل قبائل شكرية السودان مع قبيلة بني عامر التي لها علاقة جينية مع إثيوبيا، كل ذلك مجتمعًا مع أصول البطلين اليمنية.

إنها جغرافية تمتلئ بالتفاعل العرقي، وغياب الحدود التي تم وضعها بواسطة السياسة والأسلاك الشائكة. لا توجد حدود ترسم، تصنف أو تقيد تدفق حركة البشر. 

إنه زمن ما قبل الخرائط الكولونيالية.

عالم يتميز بتجمع بشري عميق الجذور.

عندما نلقي نظرة على تاجوج، نرى صيغة للاندماج الثقافي والبشري وأشكال مختلفة من الانفتاح والتداخل. نرى أيضًا التقاليد والتراث المحلي بطريقة فيها تقدير للهجرات وتداخل الثقافات المتنوعة، وقدرة هذه الثقافات على بناء أساس اجتماعي مشترك، مما يعزز ما نستطيع أن نسميه ثقافة إنسانية عالمية.

ربما يكون من المفيد في هذا الوقت أن يكون بإمكاننا مشاهدة فيلم مثل تاجوج بحرية حول العالم. إنه عمل يُعيد للمشاهدين السودانيين جزءًا من هويتهم، ويمكن أن يقدم للجماهير العالمية جزءًا من صورة السودان غير المعروفة، صورة تهمش في سياق 'تاريخ العالم الرسمي'.

عند العودة إلى جاد الله جبارة، من المهم أن نشير إلى طموح هذا الفنان الرؤوي والذي ولد عام ١٩٢٠، لتطوير السينما السودانية. كرس حياته لهذا الهدف، وترك وظيفته الحكومية الرفيعة المستوى لإنشاء "استوديو جاد"، أول استوديو سينمائي في السودان حيث قام بإنتاج فيلم تاجوج بالإضافة إلى مجموعة من الأعمال الأخرى مثل بركة الشيخ و البؤساء (Les البؤساء)،(مستربور). وجاء ذلك بعد رحلة تعليمية درس فيها السينما وفنون صناعة الأفلام في قبرص والقاهرة والولايات المتحدة.

من ثم، ساهم إسهامًا كبيرًا في وجود الأفلام السودانية في المهرجانات الدولية، وفي تأسيس مهرجان السينما فيسباكو، الذي احتفاه في نهاية هذا العام كضيف شرف تكريمًا لذكراه في دورته لعام ٢٠٢١.

مع التحولات المختلفة، السياسية والثقافية والاقتصادية التي عصفت بالسودان، لا يزال جاد الله مجهولاً في بلده.. فكل هذه التحولات ساهمت بشكل سلبي في غياب التراكم المطلوب لبناء وإحياء السينما السودانية بالشكل المطلوب.. فنجد أنفسنا اليوم أمام السينما السودانية وكأننا نواجه حالة رومانسية، أو ( تراثية )- مثلها مثل حكايةتاجوج: قصة مليئة بالبطولة والأمل.

المهرجانات والجوائز

فاز الفيلم بجائزة تمثال نفرتيتي في مهرجان القاهرة السينمائي الدولي في عام ١٩٨٢.

حاز الفيلم أيضًا على جوائز في مهرجانات الأفلام في الإسكندرية وواغادوغو وطهران وأديس أبابا وبرلين وموسكو وكان وقرطاج.

عن مؤلف النص لهذا الفيلم

طلال عفيفي هو أمين ومنتج سينمائي سوداني مشهور، وهو أيضًا مدير ومؤسس شركة سودان فيلم فاكتوري (SFF) ورئيس مهرجان السودان للسينما المستقلة (SIFF).

كمحترف مؤثر ضمن ثقافة السينما وصناعة السينما في إفريقيا والعالم العربي، ساهم طلال عفيفي في إنتاج أكثر من ٤٠ فيلمًا من مختلف الأنواع والأنماط، وجعلها تجد مكانها على الساحة الإقليمية والدولية.

النص تمت ترجمته من العربية إلى الإنجليزية بواسطة ندى نبيل.